Influences 2.0

Il commence la danse par les compétitions de breakdance en 1997 et devient rapidement l’emblème de sa région. Très vite il remporte d’importantes compétitions tels les championnats de France en 2001, les championnats du monde à Londres en 2004 ainsi que divers titres tout aussi prestigieux. Il est alors amené à représenter la France dans des événements internationaux accueillis en Corée du sud, aux Etats-Unis, aux Pays-Bas, au Japon, à Tahiti, en Espagne… Sa notoriété lui permet d’intégrer d’autres collectifs tels que Freemindz ou Wanted Posse. Il fait aussi régulièrement part de son expérience dans des masterclass ou en tant que jury dans des compétitions de breakdance.

Il évolue ensuite dans l’univers de la création contemporaine où sa gestuelle s’épanouit complètement. Il est interprète pour des compagnies diverses comme Ethadam, Traffic de style, Régis Obadia, Käfig (CCN de Créteil, sur le projet franco-taïwanais intitulé Yo Gee Ti), Art terre, Art Move Concept, S’poart. En parallèle, il découvre l’art du bonsaï, se passionne pour cette pratique et cultive une centaine d’arbres. Il découvre ainsi un nouveau rapport au temps, à l’esthétique, au vivant. Cette pratique influence beaucoup sa danse, son processus créatif et son rapport à l’humain.

En 2017, il fonde sa compagnie Flowcus, à Rennes, pour explorer une écriture chorégraphique singulière et un nouveau rapport à la danse urbaine. Il poursuit également sa carrière d’interprète pour la compagnie Accrorap de Kader Attou, et multiplie les collaborations avec Naïf Production, Nadine Beaulieu, ou la compagnie de marionnette HopHopHop!

Bruce Chiefare crée sa compagnie, Flowcus, en 2017. Il l’envisage comme un outil pour explorer plus profondément l’acte dansé et apporter un regard différent sur le hip-hop dont il est issu.

Son processus de création place le danseur au centre des interrogations et tente sans cesse d’enrichir l’écriture singulière que revendique la danse urbaine. Le mouvement est au coeur des préoccupations. Il est prétexte à la réflexion et à se redécouvrir. L’objectif est de l’accompagner, de lui insuffler le nécessaire pour qu’il puisse se conceptualiser sans perdre de vue sa portée symbolique, véhicule d’une émotion, d’un ressenti, au service d’un propos plus large. Si l’idée de toujours repousser la limite de la danse est présente, la simplicité, le naturel, le rythme des corps, demeurent centraux dans l’élaboration de la chorégraphie.

L’improvisation à partir des codes du break est le principal moyen pour le chorégraphe d’approfondir la question du rapport à l’autre, essentiel dans son approche. Se créent ainsi d’inédites relations entre les danseurs, où la singularité de chacun participe à la création d’un nouveau commun.

Chorégraphe : Bruce Chiefare
Interprètes : Bruce Chiefare et Phynox (Patrick Flégeo)
Création lumière : Nicolas Tallec
Création musicale : Alexandre Dai Castain
Création costumes : Laure Mahéo
Régie de tournée : Pauline Dorson
Regard extérieur : Saro Nay

Production : Compagnie Flowcus
Bruce Chiefare est artiste associé au Triangle – Cité de la danse à Rennes (35) et artiste complice du Collectif FAIR-E / Centre Chorégraphique National de Rennes et de Bretagne (35)

Coproductions : Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines – Fondation de France / La Villette – Paris (75) | L’intervalle / Scène de territoire danse – Noyal sur Vilaine (35) | Ploërmel Communauté – Ploërmel (56) | Le Pôle Sud – Chartes de Bretagne (35) | Le Mac Orlan – Brest (22)

Soutiens : Ministère de la culture et de la communication – DRAC Bretagne | Région Bretagne | Rennes métropole

Accueil studio : CCN Rennes – Musée de la danse (35) | Centre culturel Le Triangle – Cité de la Danse – Rennes (35) | MJC la paillette – Rennes (35) | Espace Le Goffic – Pacé (35)